Última atualização em setembro 4th, 2019 e 01:28 pm
Se eu soubesse que se tratava de um filme de Kevin Smith, provavelmente não o teria assistido, já que detestei tudo o que ele fez ou fiquei entediado. O fato de eu não tê-lo reconhecido como tal é constrangedor e revelador. Mas indica que ele se tornou um cineasta um pouco mais interessante e competente: os retrocessos no tempo narrativo, as perspectivas alternadas e as mudanças sutis de tom, bem como alguma sátira social real, ainda que limitada, em oposição ao sarcasmo adolescente amplo e preguiçoso que é sua especialidade. Não estou falando das cenas da morsa ou da atuação estúpida de Johnny Depp, a comédia em ambas é execrável, óbvia e muito familiar a Kevin-Smith. O uso literal de Tusk, do Fleetwood Mac, é tão, uh, colegial.
Não, estou falando das observações anti-chauvinistas e anti-celebridades da Internet contidas nas conversas e no podcast, que se tornaram ainda mais relevantes porque o próprio Smith se beneficiou com frequência desse último, especificamente com a produção desse filme. Portanto, embora, para seu crédito e prejuízo, ele sempre tenha parecido pouco impressionado com o que faz para ganhar a vida, esta foi a primeira vez que senti que o humor autodepreciativo era mais do que apenas um truque ou uma pose, mas sim uma autocrítica semi-inteligente.
Smith sempre teve jeito para o diálogo e, para os meus ouvidos, esse é o melhor que ele já escreveu, e tenho que admitir que ri da dicção nos monólogos e nas histórias de Howard Howe, interpretado com certa contenção por um ágil e possivelmente mortificado Michael Parks. Sempre comentei que Smith é um talentoso diretor de atores e que é melhor do que a maioria dos atores de sua geração na criação de um relacionamento entre seus protagonistas. Em Tusk, ele controla o tom de forma notável. Somente quando a caricatura absurda de Johnny Depp, Guy Lapointe, aparece é que o elenco começa a rir por trás das mãos. Smith também foi inteligente o suficiente para escalar Justin Long, um ator subestimado, engenhoso e sempre presente, que é melhor no controle e na concentração de seus maneirismos do que alguém como Jesse Eisenberg. Um dos motivos pelos quais o filme fracassa de forma tão espetacular é o fato de Long se tornar a morsa cedo demais, e sua presença e o foco de qualquer crítica que houvesse desaparecem.
O que resta é a tentativa de Smith de refazer partes de Crash, de Cronenberg, e especialmente de The Human Centipede, de Tom Six. (Ao contrário desses dois diretores, a personalidade yuk-yuk de Smith (caracterizada pelo podcast original autocongratulatório e detestável que Smith não consegue resistir a exibir nos créditos finais, caso não tenhamos percebido que ele estava APENAS BRINCANDO) e seu anti-intelectualismo bem americano tornam impossível para ele levar a sério as obsessões ou neuroses de qualquer pessoa, e essa é uma das muitas razões pelas quais ele nunca será um artista. Mas, com base em sua produção nos últimos 20 anos ou mais, acho que ele não quer ser. Algumas pessoas acham isso encantador, até mesmo reconfortante. Eu acho isso banal e, principalmente, chato.